LE NON_JAZZ::

"LEAVE MAKING MUSIC TO THE PROFESSIONALS"

"THE LEAST IT SOUNDS LIKE MUSIC, THE MORE I LIKE IT"

"The more and more I work with sound, the less and less I actually understand it"

CRANK STURGEON + RADIATOR GREYS + FUSILLER + EVIL MOISTURE + DRK + PENTOTHAL® + LAURENT DI BIASE::

Le Non_Jazz#2507


                                                           - - - - - vendredi 25/07 - - - - -

CRANK STURGEON/us
RADIATOR GREYS/us
FUSILLER/fr
DRK/fr/pl
LAURENT DI BIASE/fr
PENTOTHAL/fr

EVIL MOISTURE/uk


VANILLA CAFÉ
                                    (NB:: lieu susceptible de changer - -keep in touch !)
48, rue André Joineau
Le Pré-St-Gervais

M° Hoche (5)

/ou bien
bus 170 - -> arrêt d’Estienne d’Orves

Tram 3b - -> arrêt Butte du Chapeau Rouge


19:30


6€


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CRANK STURGEON/
us portland, maine

Performeur noise extrêmement actif et inventif, il joue la plupart du temps déguisé/
costumé (accoutrement en forme de poisson : esturgeon ou autres
saumons électriques) avec un assemblage
d’objets bricolés/détournés par lui-même. Il lui arrive très fréquemment de performer en duo avec son alter ego
& compatriote local, l’inénarrable idm theft able.

Crank Sturgeon has been active in performance, installation, and sound art since 1992. A comical conceptualist, Crank blends pun and the profane into noisy, happy accidents. Accompanied by ridiculous costuming, athletic endurance, and audience participation, the end result is often a recipe that embraces the loud, the wet, and the celebratory. Also as an indefatigable nomad, Crank frequently tours his one man show across the USA and Europe; in 2010, as a featured performer at the NorCal Noise Festival, in Sacramento, CA; performing amplified badminton for the annual SPACE Block Party (curated by SPACE Gallery, in Portland, ME); as well as a solo installation at the MEME Gallery in Cambridge, MA. In recent years, Crank has also been a resident at Projektwerkstatt, an experimental artist workspace in Leipzig, Germany; guest artist at CESTA, an intermedia residency in Tabor, Czech Republic; as well as countless festivals such as WORM (held at the Rotterdam Institute of Architecture, Rotterdam, Netherlands), Wez to Wylasç, Warsaw, Poland, and the Antennae Festival, Paris, France.
(Bob Bellerue, Ende Tymes festival)


Someone very nicely put Crank Sturgeon under this heading of noise, so I’ll follow through. As Crank Sturgeon (um, that’d be me), I’m very grateful to be included as a member of the community. I do make noise; I also make vocal sounds, contact mics, collage, destroyed folk musings, bad poems (which I like to project on walls), and visual disturbances in the form of installations, masks, and assemblages with motors that belch and spit stuff out. In general? I’ve been recording and performing since 1990; as Crank Sturgeon since ‘92. My (human) influences are Dada, Hugo Ball, Joseph Beuys, Rube Goldberg, James Joyce, Bucky Fuller, Max Ernst, Kurt Schwitters/Merz, Antonin Artaud, Allan Kaprow, John Cage, Marcel Duchamp, Captain Beefheart, the Residents, Lloyd Kahn, Donald Burgy, and Fred Frith; (nonhuman) influences? I like pointy-nosed beasts, bizarre landscapes like Turkey (or Montana), and so forth. And then there are the people who provide inspiration in the day-to-day tangle (many of whom are also good pals): Id m Theft Able, Eric Boros, Vialka, Emil Beaulieau, Kit Demos, de Hondenkoekjesfabriek, Fever Spoor, Fritz Welch, Hans Michaud, Southernman, Abandoned Records, Gastric Female Reflex, Jelle Crama, Colin Barton, PCRV, Xome, Nautical Almanac, Cerberus Shoal, Massaccesi, QfwfQ, Micha Barthel, Raionbashi, Dennis Tyfus, Monopolka, Dave Philips, Kelly Nesbitt, and Clog Wornago. Friends ‘r good: they keep the membrane from becoming a redundant meme by constantly poking new holes in it and inspiring you; they raise the bar of expectation every single time. So I do my damnedest to at least TRY and do this with my work as well. It doesn’t always work, but the worst failures are often the best boards to leap from. As a result, I’ve learned to try and turn accidents into pleasureable and fun experiences as they happen. A surprising consequence of this is that it forces the “art” back into a stream of conscious dynamic; no matter how familiar one is with one’s tools or work, it can always be turned upside down and improvised into something new. Applying this to a live context, it almost feels more narrative than “noise”, per se, although I prefer the energy of noise vs that of institutionalized art and academic crowds. But then again, we’re all human… so very serious and yet all it takes is slipping on a banana peel or some other cosmic fuck-up to place us all back onto the same planet and playing field. I guess I shoulda’ gone into something geared more towards studying human behavior, but ahhh you know? noise feels more at home.
love,
Crank Sturgeon

http://www.ishitnoise.com/wiki/index.php?title=CRANK_STURGEON

http://vimeo.com/68616570

https://www.youtube.com/watch?v=_KG3j__4MSs

https://www.youtube.com/watch?v=UHg-tEpQoH4

https://www.youtube.com/watch?v=SQKr0rmXWew

https://www.youtube.com/watch?v=WqbMNNDuSwk

http://www.cranksturgeon.com/

http://freemusicarchive.org/music/Crank_Sturgeon/


RADIATOR GREYS/us  washington dc
est le projet de Josh Levi, un activiste bien connu de la scène noise / électronique US.
Instigateur - avec son comparse Jacob Knibb -  d’une des meilleures organisations de concerts
de la côte Est (Select DC), ils ont tous les deux réussi à donner un second souffle à cette ville endormie par la douce léthargie des happy hours en costard cravate.
RADIATOR GREYS est significatif de cette énergie juvénile qui tend à rassembler ce qu’il y a de plus abrupte dans la noise US (Wolf Eyes, Nautical Almanac, John Wiese etc) à la frange la plus excitante de la musique électronique actuelle (L.I.E.S records, OPAL Tapes, etc).
(inspiration : PYB)

Ambient music feels like you’re either floating or drowning in the chords. The slowed down reverberations (often miscateogrized as “minimalist”) are usually unsettlingly beautiful. Don’t believe me? Listen to Justin Bieber’s “U Smile” slowed down by 800%. It will make you a Belieber. Josh Levi’s solo project Radiator Greys takes the genre’s ethereal nature and runs it through a horror movie soundtrack machine. Shrouded behind a dark veil of hair he churns out, what he dubs, “experimental noise.” Not necessarily something you can float to, but it is easy to drown in. You can check him out and his haunted music on Saturday, January 18th, at Dr. Clock’s Nowhere Bar. —Alexandra Noghaven


https://www.youtube.com/watch?v=MqfgcgF01Nw
https://www.youtube.com/watch?v=xOjbLbFicgI
https://soundcloud.com/radiator-greys

FUSILLER/fr paris
Electronique et voix / 2 pistes
Electronics and vocals / 2 tracks recordings

= 1/2 Opéra Mort
= 1/3 Reines d’Angleterre
= 1/2 Placenta Popeye
= 1/3 DMZ
= 1/2 Femme
= 1/1 Tanzprocesz

http://fusiller.bandcamp.com/
http://tanzprocesz.free.fr/home.htm


DRK /fr/pl  sous réserve
the legendary ‘reunion gig’ - - - - -
=POPOL GLUANT + ZARAZ WAM ZAGRAM

"existe" depuis 2002 : après une douzaine de
shows, le duo se transforme en trio vers 2004 (avec Alexandre Bellenger
+ sous le nom ABACABB) pour (après une dizaine de performances remarquables)
imploser début 2005.
DRK “revient” ensuite pour deux ou trois apparitions en public.
Chaque concert est un nouveau départ et un nouveau non-retour.
Celui-ci sera leur premier (dans une longue série à venir ?)
depuis 2009.

EVIL MOISTURE/uk
Originaire de Brighton & installé depuis une quinzaine d’années à Paris, acclamé et souvent cité par ses pairs de l’internationale noise (Tom Smith, Wolf Eyes, Hanatarash, Lucas Abela…) comme un des as du cut-up & virtuose du montage, Andy Bolus est un bricoleur de génie, pratiquant - depuis un quart de siècle environ ! - le détournement des circuits (circuit bending) fouillant les entrailles de divers jouets & autres babioles électroniques, en en fabriquant également celles de son cru (oscillateurs, générateurs de ton/bruit, mixettes, pédales d’effet…), trafiquant les bandes magnétiques (y compris celles contenues dans les cartridges pour 8 pistes - format rare et peu populaire en France), dans une démarche DIY pleine de ressources, alliant l’humour, le bruit et l’art brut.

Foisonnant artiste visuel également, exposant dans plusieurs pays, il a publié bon nombre de dessins, collages & peintures sous forme des livres, graphzines et autres supports plus ou moins éphémères via notamment les éditions Le Dernier Cri.

Moults projets & collaborations à son compte - avec, entre autres, Rudolf Eb.er, Yamantaka EyE (HANATARASH), Panicsville, Macronympha, Bryan Lewis Saunders, John Wiese, Andrew Sharpley, Mark Durgan aka PETRIFIER (OLYMPIC SHIT MAN) ou Erik Minkkinen (Intertecsupabrainbeatzroomboyz)…

http://soundcloud.com/evil-moisture
http://www.youtube.com/watch?v=UzdABJR0NLs
http://schoolofmeatcutting.free.fr/


PENTOTHAL®/fr
Activiste de la scène locale (ici Paris), plus habitués aux tournées US
& -paradoxalement - performant assez peu par ici.
Co-responsable de l’excellent & feu zine PRISM ESCAPE (http://www.digital-athanor.com/PRISM_ESCAPE/),
promoteur de concerts, non-musicien (solo, projets divers avec Kasper T. Toeplitz, Joachim Montessuis…)

Ses sets durent entre 3 minutes et 3 heures (environ), en fonction de son dispositif
- du plus réduit (capteurs, effets) au plus exubérant (multitude de sources de sons déballées
au fur et à mesure de la performance).
Entre harsh noise + (mal)traitements électro-acoustiques.
http://www.youtube.com/watch?v=ZjNoKJllJlA
http://www.youtube.com/watch?v=Ct4WSkKTKkI

LAURENT DI BIASE /fr
Artiste plasticien et créateur sonore, travail depuis 2002 sur les liens existants entre l’art plastique et la musique expérimentale, développant ici une approche sonore noise basée sur l’improvisation et le feedback à partir de machines et d’instruments fabriqués maison.
https://soundcloud.com/laurentdibiase
http://laurent.dibiase.perso.sfr.fr/2013/Bienvenue.html

Fly::CL

CHAKAI HOUSE (aka Pascal Nichols) + NAPALM JAZZ + GANGURU + DAVID BIRCHALL::

Le Non_Jazz#0407::




                                         - - - - -  vendredi 04/07 - - - - -



CHAKAI HOUSE [aka Pascal Nichols]
/uk
NAPALM JAZZ/qc
DAVID BIRCHALL/uk
GANGURU/fr


@Instants Chavirés
6 rue Richard Lenoir
M° Robespierre (9)

20:00 !

le couvre-feu étant fixé pour 23:00
les concerts démarreront tôt !

8€


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CHAKAI HOUSE/ uk manchester
nouveau nom pour un nouveau projet de Pascal Nichols, artiste sonore/
percussionniste franco-anglais autodidacte, découvert en  2006 au sein du treÌs free rock Stuckometer, puis chez Axis Mundi, et enfin et surtout en tant que la moitié des excellents Part Wild Horses Mane on Both Sides, en compagnie de Kelly Jayne-Jones


"Musique libre idiosyncrasique et aventureuse.

Etats sonores hermétiques / processus d’improvisation rituelle.


Spectre sonore ancien / moderne.
Beauté poétique, psychédélique et rurale.” (Instants Ch.)

Il y a presque tout juste un an, il donnait une superbe performance lors d’une
édition du Non_Jazz particulièrement embrasée:
http://nnjzz.tumblr.com/post/54436188690/pascal-nichols-noyade-dirar-kalash-tepeu-y


Nichols’ playing is both reductive and high-energy, and born out of a love for prog rock, free jazz, and ritualistic music.
Chakai House is a drumset-performance of rudimentary polyrhythms and electric percussion, and will coincide with an LP release on Discombobulate Records.


http://pascalnichols.bandcamp.com/album/pewter-patina


https://soundcloud.com/rayon-recs/pascal-nichols-out-shell

GANGURU/fr sèvres paris aubervilliers glasgow

Un ‘super-groupe’ généreux, à la géométrie plus ou moins variable & au noyau dur
plus ou moins (in)stable - né à la Générale en Manufacture (Sèvres)
avec dedans plusieurs de ses artistes-résidents + amis, satellites &acolytes
feat. Charles Lavenac (BLUE SABBATH BLACK FIJI, GOLDEN TEACHER), Emilie ‘Piscine’, Cathy Heyden,
Erik Minkkinen (SISTER MINITEL ANTILLES NOYADE), Juliette Bineau (MINITEL), PES (Lapin Kult, Eden Editions), E.V.I.L   Q.U.E.E.N.S et al.

Guitares ondoyantes, synthé enroué, voix - spoken word, batterie minimale, saxophone free…


tags:: funk-no wave-jam no way free energy flash

http://futur2.fr/index.php/archive/barbarie—octobre-2013—sur-une-proposition-delisa-rigoulet-barbara-siegel-et-pierre-limpens/

http://ganguru.bandcamp.com/
 

DAVID BIRCHALL/uk manchester
Guitariste-improvisateur, actif sur la scène mancunienne au sein notamment des
Stuckometer,
Desmadrados Soldados de Ventura, Levenshulme Bicycle Orchestra, Kalbakken…

mais aussi et de plus en plus en solo.


“Hidden gem of the week…He does seem to be more about the physical sound he creates, rather than a muso improviser indulging their over-crafted technique” (Sound Projector)

“Intriguing and listen-able improvisation… A fine piece of improv that flows wonderfully” (Terrascope)
“A pyschedelic maelstorm that threatens to melt your walls” (Mojo)

 “Quite a blast, but a very nice one” Vital Weekly
www.davidmbirchall.com
https://soundcloud.com/davidmbirchall/for-birdsong-guitar
https://soundcloud.com/davidmbirchall/birchall-reality
https://soundcloud.com/davidmbirchall/new-works-in-trouser-jazz



NAPALM JAZZ/qc montréal fr paris
"Depuis plus de 15 ans, le collectif québécois Napalm Jazz se salit les mains avec ses approches non-orthodoxes de la musique improvisée. Composite de noise, de free-jazz et de death metal abstrait, Napalm Jazz est sans compromis, éjaculation électronique spontanée et abondante, ample et souple.

La classe d’un banquet médiéval offert par des maîstres queux sans gêne et un chouïa provocateurs.

Pour les concerts européens, c’est la formation en duo qui vous divertira mesdames, composée du raffiné Érick d’Orion et du subtil Philémon.”


http://vimeo.com/24365112
http://vimeo.com/23422273


Fly:: CL




OPERA MORT + KAUMWALD + PIZZA NOISE MAFIA + PLEIN SOLEIL::

Le Non_Jazz #2606



- - - - - jeudi 26/06 - - - - -

OPERA MORT
KAUMWALD
PIZZA NOISE MAFIA
PLEIN SOLEIL


@Le Chinois de Montreuil
6, place du marché
m° croix de chavaux (9)

20:00

6€




OPERA MORT
/paris bruxelles alter tanzprocesz scumbag relations galeri pache

 
= Èlg + Fusiller depuis 2009

Armés de leur meilleure volonté, ils développeront aléatoirement les 4 thèmes suivants :
 1. L’anti-dance dans la pièce d’à côté à coups de crépitements électriques
 2. La mélancolie des circuits intégrés
 3. L’amour mal dit
 4. L’énergie du désespoir qui espère
 
Au final, ils feront juste ce que les machines dicteront.
Danse macabre, hypnose sale et électronique obsessionnelle face à un public déchaîné ou introspectif. 
Après plusieurs sorties de disques sur des labels comme Tanzprocesz, Bimbo Tower Records ou encore Scumbag Relations, leur nouvel LP « Dédales » est sorti sur le label anglais ALTER en avril..
Audio - Live in Paris / 2010
https://soundcloud.com/op-ra-mort/live-in-paris-at-olympes-de
Audio - Fondons l’Armée Princesse / 2010 (Scumbag Relations – split cassette with Smegma)
https://soundcloud.com/op-ra-mort/fondons-larm-e-princesse
Video -Live in Oakland, California – 2011
http://www.youtube.com/watch?v=Y02ZplzHNnc
Liens
Free Music Archive
http://freemusicarchive.org/music/Opra_Mort/
Soundcloud
https://soundcloud.com/op-ra-mort
Opéra Mort chez Tanzprocesz
http://tanzprocesz.free.fr/operamort.htm




KAUMWALD/  lyon/bruxelles  opal tapes
Ernest Bergez + Clément Vercelletto 
Sauvage, hypnotique, la musique de Kaumwald est propice au lâcher-prise et à la transe : ondes continues, polyrythmies, échos dérivants et ectoplasmes dérobés.
Chaque pièce évolue comme un mobile sonore en mouvement, toujours identique, toujours différent.
Le duo reprend les usages et techniques de la techno, de la noise et
du dub pour construire une musique immédiate, pulsée et entièrement
déterminée par les gestes et hasards du jeu.
Synthétiseurs modulaires, K7 bouclées, larsens, voix et traitements, chaque performance se vit comme une séance de « dubbing » en direct, abrasive et charnelle.
"Au carrefour de l’art sonore, de la techno à texture et de la house au ralenti, le duo lyonnais Kaumwald était pour ainsi dire un candidat idéal pour Opal Tapes. Bingo: leur Hantasive réédité cet hiver est un des moments forts du label anglais cette année." (The Drone)

https://soundcloud.com/k-a-u-m-w-a-l-d

https://kaumwald.bandcamp.com/



PIZZA NOISE MAFIA/ bruxelles
est un duo électronique composé de TG Gondard et M.Levet aka Carrageenan.
Leur musique est un funk froid et minimal, scandé de modulations acides analogiques entêtantes.
Une machine de guerre démoniaque qui fera transpirer les dancefloors les plus exigeants.
PLEIN SOLEIL/ LYON
Jonathan Grandcollot (PAN/PAN/PAN MAMAN BRIGITTE) 
Batteur de feu-panpanpan et de maman brigitte, 
décomplexe ici le rythme sur une
bonne vieille boite à séquence pour le plaisir de notre déhanchement.
C’est donc de la musique techno dans tout ses termes.
Fly:: CL

ZAÏMPH + JENNY GRÄF + MESA OF THE LOST WOMEN feat. Cathy HEYDEN + MACON::

Le Non_Jazz#2905


                                                                 - - - - - jeudi 29/05 - - - - -


ZAÏMPH/ us new york
JENNY GRÄF
/us baltimore maryland
MESA OF THE LOST WOMEN feat. CATHY HEYDEN
/ fr metz paris
MACON
/fr grenoble



@LE CHINOIS de Montreuil
6 place du Marché
M° Croix de Chavaux (9)


20:00 portes
20:30 début concert !


8€


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ZAïMPH/us brooklyn nyc

“When spinning this dark velvet cloak a door opens to clouds of smoke shooting out the windows sills of the shell of old library like ink plumes while smokes leaps like black cats between the curtains. Stone and concrete crumble and fill the air with gray gas showering the maze of shrubs in the courtyard with a dark veil of soot. Marcia Bassett has tread the waters of noise psych drone and continues to defy the categories.
A dark psychedelic guitar wash peaks its head out of the smoldering coals that could have been released on the mighty slaughter productions death industrial temple from Italy. Further morbidity croaks from the slicing vocals of a distraught entity being ripped from one dimension to the other… and rather enjoying her ordeal.”

(No Fun)

Marcia Bassett participa à plusieurs groupes novateurs + importants des années 2000
- Double Leopards, Hototogisu (avec Matthew Bower) ou GHQ
(avec Pete Nolan & Steve Gunn)
et collabore régulièrement avec quelques ami(e)s - Samara Lubelski, Jenny Gräf…

Solo, avec une guitare (préparée ou pas), des “machines”
(custom-built noise/drone boxes) et autres électroniques (a)variées, elle explore des paysages sonores denses, dissonants, malaisants et/ou hypnotiques,
se mouvant dans une aura d’un mauvais trip/rêve éveillé où percent parfois des éclaircies
d’une beauté méditative.


Plusieurs sorties à son compte - notamment chez Hospital Productions, No Fun, KYE…

De la musique psychédélique qui sonne et qui nous évoque un Klaus Schulze lo-fi voire le meilleur des Cosmic Jokers. Élégant, cradingue et lysergique. Dans le genre c’est du tout bon!”
(Métamkine)



“…two side long trips of perfect, organic rainbow moves, from Heldon-esque squirrel runs to percussive throw-downs.” (Byron Coley & Thurston Moore, Arthur Magazine, 2013)

' marcia bassett has tread the waters of noise pysch drone and continues to defy the categories. a dark psychadelic guitar wash peaks its head out of the smoldering coals that could have been released on the mighty slaughter productions death industrial temple from italy. further morbidity croaks from the slicing vocals of a distraught entity being ripped from one dimension to the other… and rather enjoying her ordeal. light the candles and burn the incense….’

(mimaroglu music sales)

A propos de “Imagine Yourself Here”:
There are aspects of Peter Christopherson’s ambiguous tape work in Throbbing Gristle and Coil as well as Alan Lamb’s alchemical translations of faraway wires before the second half opens with Marcia breathing wordless angel vox over skittering electronics and various low-level percussive sounds while the crackle of pure current feeds into a high keyboard  mass and arcs of torrential fuzz, with the disembodied voices providing a psychotic, mind-loosening finale. It’s a stunning work, a complex and deeply atmospheric soundworld that has little parallel outside of perhaps the tape-work and hermetic nocturnal soundings of New Zealand’s Omit, especially Quad, the monster three CD set that Bruce Russell put out via Corpus Hermeticum. Over on the flip there’s the most profoundly alien of live one-take solo guitar pieces of Bassett’s career, arcing with all of the lunar majesty and outer space energies of Solstice/Musick To Play In The Dark-era Coil, with six strings processed until they sound like an orchestra of backwards harmoniums hymning the heavens.
(Volcanic Tongue)

http://zaimph.org/

https://vimeo.com/3942850#at=0

http://www.indieville.com/articles/20Q/zaimph.htm

https://www.youtube.com/watch?v=pTUWXOIsmdE
https://www.youtube.com/watch?v=a8Rnk2J5KsU
https://www.youtube.com/watch?v=cr8M43Zga54
http://pitchfork.com/features/the-out-door/7840-the-out-door-6/3/
http://billtmiller.com/nofun/hototogisu.htm


JENNY GRÄF/us baltimore maryland

Blending non-static patterns with composed sequences her work blurs the lines between noise and song structure.

Après avoir accueilli MV Carbon en début du mois, Le Non_Jazz se réjouit de recevoir
l’autre moitié du duo METALUX (qui furent parmi les premiers groupes de la scène US noise
que nous vîmes -  & aimâmes- live).

Tout comme son alter ego dans METALUX, c’est une artiste sonore et visuelle,
touche-à-tout (vidéo/installation/performance/
& friande de collaborations (avec p.ex. Chris Corsano (=duo Solition), John Wiese, Twig Harper, Marcia Bassett, Chiara Giovando…)


Parmi ses instruments de prédilection figure notamment un Tranoe, synthé analogique, sensible au toucher,
(une de nombreuses inventions/productions de l’ingénieux maverick Peter Blasser) grâce auquel elle traite le son de sa voix, guitare et autres composants de son dispositif.


A publié sur des labels tels que
Atavistic, Load,  Hanson, No Fun, Utech, Obsolete Units etc. …


http://jennygrafsheppard.com/

http://jennygraf.bandcamp.com/



http://vimeo.com/62537388
http://www.youtube.com/watch?v=UogEN5FXb9I
http://www.youtube.com/watch?v=h5bg6i0yNZ4
http://lapellemuta.blogspot.fr/2012/03/jenny-graf-sheppard_18.html


MESA OF THE LOST WOMEN

feat. CATHY HEYDEN/fr metz paris jazz mort
Composé d’Yves BOTZ (Dust Breeders) & Christophe SORRO, ce duo, impressionnant sur scène
(guitare, électronique, batterie, voix)
de free rock noise jouissif, lyrique & dévastateur, sévit depuis ~2004,
et s’acoquine régulièrement avec la crème
de la crème des musiques libres & explosives - Don Dietrich, Junko, Jac Berrocal, Masayoshi Urabe,
Thierry Delles et/ou …
la saxophoniste Cathy Heyden, improvisatrice autodidacte & complice de longue date.

http://mesaofthelostwomen.blogspot.fr/
http://mesaofthelostwomen.bandcamp.com/track/bunker
http://mesaofthelostwomen.bandcamp.com/track/caveau

http://cathy.heyden.free.fr/


MACON/fr grenoble
Derrière ce projet de “house minimale sous-produite”
se cache
(tant bien que mal), Nicolas Murer aka Mulan Serrico, aka Ton Ami, la moitié de Gueule Ouverte
& boss du label Stochastic Releases.

https://www.youtube.com/watch?v=uzPjyHsOfO8
https://www.youtube.com/watch?v=o8LKKHtXCHI
https://www.youtube.com/watch?v=bH-TQQO5Qlw
https://www.youtube.com/watch?v=O9Zi5FB05xI

http://cavatrankil.blogspot.fr/


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